“天府菁匠”特色实践课程：行走藏羌走廊 共绘美美与共——艺术与传媒学院2025级视觉传达设计专业《设计考察》课程实践圆满完成

2026年7月10日至16日，四川农业大学艺术与传媒学院2025级视觉传达设计专业116名学生，在侯亚男、李雨柯、董广辉三位教师的带领下，依托“天府菁匠”特色实践课程项目，分赴绵阳市平武县、阿坝藏族羌族自治州汶川县映秀镇和茂县，开展为期7天的《设计考察》课程实践教学。

本次考察以“美美与共”为主题，围绕曹盖面具、藏羌织绣、羌族银饰锻制技艺等非物质文化遗产项目，组织学生通过实地走访、传承人访谈、技艺体验、图像采集、纹样记录等方式，深入了解藏羌地区传统文化的表现形式、技艺特点及传承现状。同时，三支实践分队分别走进沿途红色文化场馆和革命遗址，将非遗研学、红色教育与专业实践有机结合，引导学生在真实文化场域中观察传统、理解传统、记录传统，进一步思考非遗技艺的当代表达与创新传承。

平武路线：从曹盖面具研习中理解传统造型语言

侯亚男老师带领实践分队前往绵阳市平武县白马藏人聚居区，围绕曹盖面具开展田野调查和技艺研学。在省级非遗代表性传承人田虎塔老师的指导下，同学们通过专题讲授、实物观察、工坊访谈和现场体验，了解曹盖面具与白马藏人生产生活、民俗信仰之间的关系。不同于课堂中对面具造型的平面观察，现场研学使学生能够从材料、结构、雕刻痕迹和色彩运用等多个维度认识传统造物方式。

在实践环节，同学们从原木材料入手，体验构图定位、形体概括、木料雕刻和彩绘等基本步骤。面对陌生的材料和工具，大家不断调整握刀力度、雕刻方向与造型比例，在动手实践中感受曹盖面具粗犷、质朴的视觉特征。教师引导学生同步开展造型分析、纹样速写、色彩记录和影像采集，并尝试从视觉传达设计的角度提取具有代表性的形态元素，为后续专业课程创作积累一手素材。

映秀路线：在一针一线中学习传统纹样的当代表达

李雨柯老师带领实践分队前往汶川县映秀镇，以藏羌织绣为主要研习对象，围绕传统纹样、色彩体系和手工技艺开展考察学习。在国家级非遗代表性传承人杨华珍创立的藏羌织绣传承基地，同学们通过参观藏品及文创产品、观摩绣娘操作、访谈传承人等方式，了解藏羌织绣的文化内涵及其当代传承实践。大家重点记录不同纹样的构成方式、色彩组合和使用场景，并围绕传统图案所承载的民族记忆与生活观念展开讨论。

在传承人和绣娘的指导下，同学们亲手体验剪裁、挑花和刺绣等环节。从辨认纹样结构到学习基本针法，从选择色线到完成局部图案，学生在细致而反复的操作中，体会传统手工技艺对耐心、秩序与准确性的要求。实践过程中，大家不仅关注“如何绣”，还通过文字、图像和访谈进一步理解“为什么这样绣”以及“纹样表达了什么”。

此外，该线路的同学在带队教师的引导下，对采集的纹样资料进行分类整理，分析其造型规律、色彩关系和文化寓意，讨论传统纹样应用于现代图形、文创产品和视觉传播时应遵循的文化边界。通过实践学习，学生认识到，非遗创新并非对传统符号的简单复制，而应建立在理解文化语境、尊重技艺规律和把握文化内涵的基础之上。

茂县路线：在银饰锻制体验中感受工匠精神

董广辉老师带领实践分队前往茂县，走进维强羌族银饰博物馆，围绕羌族银饰的造型、纹样、制作技艺及其文化表达开展研学。在省级非遗代表性传承人、四川省工艺美术大师杨维强老师的指导下，同学们通过作品观摩、工艺讲解和传承人访谈，了解羌族银饰与民族生活、礼仪习俗和审美观念之间的联系。大家近距离观察银饰纹样的构成方式、錾刻痕迹和造型特点，并通过摄影、速写和文字记录建立个人考察档案。

在实践环节，同学们体验银饰锻打、錾刻等基本工序。金属材料的硬度、工具的控制方式以及纹样逐步成形的过程，使学生直观认识到一件传统手工艺作品背后所包含的时间投入和技艺积累。在反复尝试中，大家逐渐认识到，工匠精神不仅体现为精湛的制作技巧，更体现为对材料的尊重、对细节的坚持以及对文化传统的长期守护。

赓续红色血脉，深化民族团结教育

非遗研学期间，各实践分队还走进汶川县红军纪念馆、王右木纪念园等红色文化场馆和革命遗址，通过历史照片、文献资料、革命实物和现场讲解，了解藏羌走廊沿线的革命历史与红色文化。

同学们在参观学习中重温革命先辈的奋斗历程，深刻感悟不畏艰难、勇于牺牲、坚定信念的革命精神，并进一步认识藏羌地区各族群众为中国革命作出的重要贡献。红色研学与非遗考察相互融通，使学生在理解民族文化多样性的同时，进一步增进对中华文化和中华民族共同体的认同。

以田野为课堂，在实践中推动文化传承

藏羌走廊是多民族交往交流交融的重要区域，拥有丰富的非物质文化遗产和红色文化资源。对于视觉传达设计专业学生而言，走进这一地区，不只是一次文化参观，更是一次围绕“观察、记录、理解、提炼与转化”展开的专业训练。

本次《设计考察》课程坚持以学生学习为中心，将田野调查、技艺研习与设计实践贯穿教学全过程。考察前，教师围绕三地文化背景、调研方法和非遗保护伦理开展课程导学；考察中，学生以小组为单位完成传承人访谈、技艺体验、影像采集、纹样速写和调研日志；考察后，学生将对获得的一手资料进行分类整理，并在后续的图形创意、版式设计、信息图形设计、书籍设计等课程中开展设计转化，实现由现场感知、文化理解向专业表达的逐步深化。

此次课程也是艺术与传媒学院视觉传达设计专业深化“课堂+田野”教学改革、推进课程思政与专业实践融合的重要探索。“天府菁匠”特色实践课程将专业课堂延伸至非遗工坊、民族村寨、博物馆和革命遗址，引导学生在真实场景中学习传统技艺，在田野调查中增进文化认同，在设计实践中探索青年参与非遗保护、传承与传播的有效路径。

据悉，视觉传达设计专业后续将举办“美美与共·匠心守艺”设计考察作品展，集中呈现学生在曹盖面具雕刻、藏羌织绣、羌族银饰锻制等研学过程中形成的技艺实践作品、田野记录和设计成果。展览将突出学生对非遗制作过程的亲身体验，以及对传统造型、纹样、色彩和工艺精神的学习与理解，展现青年学生从认识非遗、体验非遗到参与非遗传承的实践过程。通过作品展示与交流，进一步传播藏羌非遗文化，推动传统技艺由研学现场延伸至专业课堂，让非遗在青年一代的学习、实践与创造中赓续传承。